Theorien moderner Kunst : Vom Klassizismus bis zur Concept Art

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Theorien moderner Kunst : Vom Klassizismus bis zur Concept Art / Norbert Schneider

Bibliographische Detailangaben
VerfasserIn:	Schneider, Norbert (VerfasserIn)
Format:	Buch
Sprache:	German
Veröffentlicht:	Weimar [u.a.] : Böhlau, 2014
Aufsatz in Zeitschrift/Bände/Inhalte:	54 Datensätze

1. Michel E. Chevreul und die anwendungsbezogenen Farbtheorien des 19. Jahrhunderts

2. André Bretons Manifest des Surrealismus (1924)

3. Odilon Redons Journal "A soi-meme"

4. Extravaganz und Schönheitskult : Joris-Karl Huysmans' Schrift "A rebours"

5. Übergänge zur abstrahierenden Formkunst : Maurice Denis als Theoretiker

6. Die große Abstraktion und die große Realistik (Kandinsky)

7. Theorien des Abstrakten Expressionismus und des Informel

8. Zwei Paradigmen der abstrakten Kunst in Frankreich : Georges Mathieu und Jean Bazaine

9. Die Theorie des "Action Painting" (Jackson Pollock)

10. Adolf von Hildebrands "Prolem der Form in der bildenden Kunst"

11. Anton Raphael Mengs und die Akademisierung des klassizistischen Schönheitsbegriffs

12. Vincent van Gogh als Vorläufer der expressionistischen Bewegung

13. Der Dichter als "Seher" ("poète voyant") : Arthur Rimbauds poetologisches Konzept

14. Jules Antoine Castagnary als Verteidiger von Courbets Kunst

15. Jean-Auguste-Dominique Ingres und Eugene Delacroix als Repräsentanten der "französischen Romantik"

16. Der Urtext des Symbolismus : Edgar Allan Poes Schrift "The Poetic Principle"

17. Johann Joachim Winckelmann und die "Geschichte des Alterthums"

18. Gustav Theodor Fechners "Vorschule der Ästhetik"

19. die implizite Ästhetik von Monets Kathedralbildern

20. Ästhetik und Politik des Futurismus

21. Auf dem Weg zur Formabstraktion

22. Ausblick : Das Ende des klassischen Moderne

23. Proudhons theoretische Äußerungen zur Kunst

24. Barnett Newman und Mark Rothko

25. Charles Baudelaire über "romantische Kunst"

26. Exkurs : Walter Gropius und das Bauhaus

27. Die Bedeutung von Schleiermachers "Reden über Religion" für die romantische Kunsttheorie

28. Die Theorie des "primitiven Menschen" bei Wilhelm Worringer

29. Die expressionistische Bewegung

30. Hans Cornelius' "Elementargesetze der bildenden Kunst"

31. Ernst Ludwig Kirchner und das Programm der "Brücke"-Künstler

32. Caspar David Friedrichs politisch-religiöse Theorie der Landschaftsmalerei

33. Paul Cezanne und das Verfahren der Réalisation

34. Die Realismuskonzeptionen von Courbet, Chamfpleury und Proudhon

35. Champfleury über den Realismus Courbets

36. Die Kunstkritiker Clement Greenberg und Harold Rosenberg

37. Zufall oder Unbewusstes? Theorien von Dadaismus, Pittura metafisica und Surrealismus

38. Jacques-Louis David und der revolutionäre Klasszizsmus

39. Neoplastizsmus (Piet Mondrian und De Stijl)

40. Paul Gauguin und der Synthetismus

41. Georges Seurat und der Neo-Impressionismus

42. Paul Klees "Wege des Naturstudiums"

43. Zur Theorie des Naturalismus (Emile Zola und Hippolyte Taine)

44. Theorien des Kubismus und Orphismus

45. Theorien des Postimpressionismus

47. Die Farbe Schwarz

48. Marcel Duchamp

49. Konstruktivismus (El Lissitzky)

50. Emil Nolde zwischen Südseeutopie und germanophiler Heimatverbundenheit

51. Synthese von Natur und Geist : Zu Schellings Kunstanschauung

52. Suprematismus (Kasimir Malewitsch)

53. Philipp Otto Runges Kunsttheorie

54. Zola über Manet